關於華納先發那場會議的事情,傳的很快,但消散的同樣很快。

沒有人會成天在乎別人的事情,看大人物的熱鬧固然好玩,但自己的生活才是實實在在的。

當代的霓虹,經濟昂揚向上,遍地都是機會,踏實肯幹的人,總是能收穫美好的生活。

待到泡沫時代來臨,所有人都開始飄在天上,都覺得還能飛的更好,已經不屑去踏實的站著。

可等泡沫碎裂,當所有人從天上掉下後,卻發現連腳踩的地方都沒有了,紛紛又懷念起現在這個站著就行的年代。

羽生秀樹是名人,但他的生活卻很簡單,在和女友分手之後,悠閒的一個人生活著。

整個一月的下旬,他除了在家裡擼貓搞創作以外,還抽空去領了幾個小獎,在霓虹文學界秀了一下存在感。

年關剛過,霓虹文學獎頒獎大潮再次拉開,一直持續到五月左右才會結束,在此期間每個月大大小小的獎項都不會斷。

如今這個年代,或許有為了理想成為作家的,但大多數人所圖不過名利二字。

作家也是人,也是要吃飯的。

向上的年代,霓虹傳統文藝的“物哀”都淡薄了。

更何況,羽生秀樹不是會整日傷春悲秋的性格。

他作品的畫作和文字裡,不會出現一片雪地,然後告訴別人,這雪也是寂寞的。

他的雪地裡一定要有雪人,要有笑容天真的孩子,要有冬天裡一樣燦爛的陽光。

不管什麼時代,總有人是要讓大家笑著朝前走的,總有作品要給人以希望。

其實說白了,他就是個俗人,是個從不掩飾自己的俗人。

名,他愛。

錢,他喜歡。

美人,自然是少不了的。

時間來到二月份以後,冬天進入最後的尾巴。

羽生秀樹發行了他的第十一部繪本,順便籤署了《愛,回家》的第四次加印合約,再次入賬超六千萬。

而與此同時,在經過兩個多月的拉鋸式談判,小學館與集英社關於漫畫合作的事情終於談妥了。

集英社當然不是平白無故答應的。

就《聖鬥士星矢》這部漫畫,羽生秀樹和小學館成立一家星座文化株式會社,專門用來操作《聖鬥士星矢》的版權運營。

其中羽生秀樹藉由雲上文化持股百分之三十,小學館佔股百分之三十,一橋出版集團佔股百分之二十,剩餘最後的百分之二十則屬於集英社。

集英社的百分之二十股份,便是小學館為此次合作付出的代價。

星座文化株式會社的日常運營由小學館負責,重大決策則需要四方共同商議決定。

《聖鬥士星矢》的版權授權,周邊衍生品開發等權利,不再屬於小學館,而是全部由星座文化株式會社負責。

雖然除了羽生秀樹的雲上文化以外,其他三家穿的是一條褲子,可羽生秀樹並不在乎。

因為星座文化株式會社的成立,本身就代表了打破規則,能將百分之三十的周邊收益捏在手中,其他漫畫作家怕是連想都不敢想。

為此小學館三方和羽生秀樹簽署了嚴格的保密協議,嚴禁他透露任何合作細節。

拿到這麼大一塊利益後,也讓他在接下來與車田正美的合作談判中,爽快的同意了對方提出的版稅分配方案。

《聖鬥士星矢》的漫畫銷量本就很一般,前世總銷量也不過三千五百萬冊,暢銷漫畫排行榜常年徘徊在七十名以外,版稅加起來還不到二十億日元。

《聖鬥士星矢》真正賺錢的,其實是周邊衍生品的收益。

光是手辦這個類別,聖衣神話系列僅計算2000年之後的銷量,就超過一千五百萬件,銷售額超過一千兩百億日元。

真正的大頭到手,羽生秀樹自然不太在乎那點版稅收入了,而且他也需要利益讓合作者更加用心的創作。

當然不管是版稅還是周邊衍生品收益,都是需要時間慢慢累積的,一千兩百億的手辦銷售額看似很多,但也是整整二十年才創造出來的。

現在對於羽生秀樹最重要的,當然是先讓漫畫連載了再說。

抽空與車田正美溝透過後,發現對方不愧是原著作者,對聖鬥士有很多不同的見解,補完了很多原著上的缺點。

這也讓羽生秀樹在提供了全部劇本之後,放心的將創作工作交給對方,成功達成了‘甩手漫畫家’成就。

待羽生秀樹忙完《聖鬥士星矢》的所有事情後,時間已然過了二月中旬,港區新橋那邊的雲上系會社進入了最為忙碌的時間。

雲上映畫迎來一系列春季產品的廣告播出,再次檢驗著雲上映畫的作品質量。

廣橋淺子帶著手下穿梭於各大高校,開始為雲上映畫招兵買馬,儲備人才。

而隨著中小學的開始放假,選好的演員陸續到位,早已籌備好的《愛,回家》劇組正式啟動。

作為暢銷改編的電影,《愛,回家》的開拍自然吸引了不少媒體的目光,書迷對此也極為關注。

因此當主演陣容第一次對外公佈之後,立刻便引起了熱議。

所有演員,除了紺野美沙子有表演經驗外,幾乎是全素人演出,尤其是兩位主角外婆與外孫的扮演者,竟然一點演出經驗都沒有。

不少影評人對此表示質疑,擔心因為素人的演技問題,會毀了這麼一部令人感動又治癒的。

為了保護惠子婆婆和年幼的堺雅人,劇組幫兩人拒絕了所有采訪。

而採訪不上演員,羽生秀樹這位原著作者加編劇,自然就成了媒體想要採訪的物件。

在製作人島津清的建議下,羽生秀樹並未接受任何媒體的採訪,而是任由媒體熱議,自己則躲進雲上映畫的新辦公樓內,忙起了其他的事情。

元氣少女組三人中學畢業,正式進入出道前的訓練階段了。

最近三位少女過上了和中森明菜一樣的生活,每天從早到晚都需要參加各種課程。

比起中森明菜,他們儘管接受培訓的時間更長,可羽生秀樹對於他們的要求卻更高。

中森明菜在華納先鋒的計劃中,還是走傳統偶像的模式。

可元氣少女組在羽生秀樹的想法中,卻是要成為前所未有的成熟女團。

聲樂,形體,舞蹈,禮儀,甚至還要求她們各自掌握一種樂器。

樂器演奏不要求多麼優秀,但至少能順利演奏自己的歌曲。

最近羽生秀樹在忙的,就是在幫元氣少女的出道曲編舞。

由於《青春紀念冊》這樣的音樂,並不適合太過劇烈的唱跳錶演。

因此他吸取灣灣小虎隊歌曲《愛》的經驗,為三位少女的出道曲《青春紀念冊》,設計了獨特的手語舞。

他邀請了手語專家,先教會自己《青春紀念冊》的手語,然後再針對手語動作設計不同的舞蹈動作。

而想教會三位少女,首先他自己先必須學會。

因此在這段時間裡,他其實是一邊編舞,一邊練習,然後發現問題再修改,再練習,直到符合他要求的編舞最終完成。

出道曲的手語舞出爐之後,羽生秀樹沒有第一時間教給元氣少女三人,而是決定先找人評判一下到底如何。

這支羽生秀樹專門為《青春紀念冊》而設計的手語舞,第一次觀看的觀眾有廣橋淺子,吉岡翔太,元氣少女組,一部分隨機挑選的員工甲乙丙丁。

以及正式回港區總部訓練,課間休息跑來湊熱鬧的中森明菜。

至於為何沒有最後一位合夥人伊藤信介,完全是因為對方遠在松竹映畫的大船攝影所,進行《愛,回家》的電影拍攝。

大船攝影所遠在神奈川,伊藤信介拍攝都忙不過來,哪有時間回東京評判羽生秀樹的手語舞。

歌聲響起,羽生秀樹雙手背後,用簡單的左右交替前踏動作,表現出少女的可愛活潑。

隨著歌聲響起,緊跟著便是帶有手語動作的舞蹈開始。

他並沒完全模仿小虎隊《愛》的表演,全程站著使用手語,而是配合手語設計舞蹈動作,所以人是需要動起來。

在編舞的過程中,手語是羽生秀樹用來表現歌曲對青春的嚮往和懷念。

而搭配的舞蹈動作,則是想讓觀眾們看到元氣少女可愛活潑的特點。

一遍歌曲結束,羽生秀樹的動作也停了下來,觀看的觀眾頓時議論紛紛。

“手語確實很有特點,點綴的舞蹈也很可愛,羽生桑的編舞沒讓我們失望。”

廣橋淺子毫不吝惜的作出稱讚。

吉岡翔太則湊到廣橋淺子耳邊低聲說,“我就說羽生桑應該女裝出道。”

聽到吉岡翔太的話,廣橋淺子立刻想起那部被伊藤信介儲存起來的試看帶副本。

像是羽生秀樹這種浪子性格,想要在結婚時放那段錄影,也不知道要等多久。

“羽生老師的編舞太厲害了!”

元氣少女三人中,南野陽子率先發聲,看向羽生秀樹的眼神滿是崇拜。

元氣少女另外兩名成員也緊跟其後,一起誇獎起來。

幾位大佬都表示稱讚了,那些被隨機挑選的員工甲乙丙丁,哪敢這時候說會長大人的壞話,當然也是跟著叫好。

羽生秀樹眼看所有人都在誇獎,唯獨中森明菜沒有說話,好奇的問。

“明菜醬是不是覺得有問題,儘管說出來,我這次找大家來就是為了徵求意見的。”

其實羽生秀樹還是比較在乎中森明菜的意見,畢竟小胖菜不但常年學習芭蕾舞,審美水平也值得信賴。

不過中森明菜不說話,並不是因為她真有什麼意見,而是有些羨慕元氣少女組。

為了元氣少女組,羽生秀樹不但提供出道曲,更用心設計瞭如此有新意的手語舞,從組合設計到出道全程包辦。

可再看她,直接被丟給華納先鋒全權負責,除了宣傳路線上的一些要求外,具體出道的內容根本沒有管過。

明明是同一家事務所的藝人,羽生君卻這麼偏心,她才不想提什麼意見呢。

可當羽生秀樹主動向中森明菜提問之後,中森明菜發現所有人的目光都朝她這裡集中,這時候要是還不說話,就會顯得有些奇怪了。

“我覺得羽生會長的舞蹈動作設計很好,可是為了照顧手語,前後銜接還是有些不夠流暢。”

中森明菜很想像之前嘗試的那樣,稱呼羽生君,可週圍人的目光讓她話到嘴邊,還是沒好意思說出口。

“我也有這種感覺,看來細節部分還是要修改一下,非常感謝明菜醬的意見。”

得到想要的意見後,羽生秀樹便招呼眾人離開,準備繼續修改。

不過所有人都走了,吉岡翔太卻單獨留了下來。

“吉岡桑有事找我?”

“島津製作人說最近電影的討論熱度開始下降了,建議羽生桑找個機會接受媒體的採訪,最好能引起公眾的關注。”

“我儘量,能不能引起關注我可管不了。”

“那是島津製作人的建議,我只負責傳達。”吉岡翔太攤攤手。

傳完話,吉岡翔太也沒有多待,留下羽生秀樹繼續琢磨編舞。

羽生秀樹一邊琢磨編舞,也一邊在考慮接受採訪的事情。

畢竟電影宣傳這件事,可不是製作好才會開始的,是需要貫穿電影製作始終,一直到上映都要繼續。

其實的《愛,回家》電影因為的關注度,天生就攜帶了一批觀影受眾,這也是霓虹電影會社為什麼喜歡翻拍名著的原因了,畢竟叫自帶流量。

“或許我應該去片場看看,最近似乎還在松竹的大船攝影所拍攝。”

《愛,回家》的劇情本就不復雜,除了一些特殊的劇情,很多場景的拍攝都是在攝影棚內撘景完成。

即便是八十年代,電影佈景只要肯掏錢,也可以呈現的非常真實,那些看起來很假的佈景,主要都是經費沒有到位罷了。

《愛,回家》的拍攝場景非常簡單,因此佈景相對容易,製作費用也相對較少,比起出外景要節省不知道多少。

而為了配合方便在松竹大船攝影棚取景,整部電影的拍攝工作基本都要在神奈川的鎌倉地區完成。

想到來回要一百多公里,羽生秀樹也不猶豫,忙完整個上午後,便開車直奔鎌倉而去。

雖然鎌倉號稱東京的後花園,可畢竟遠離東京,進入這個城市後,能明顯感覺東京那種快節奏的氛圍消失了。

即便是大船攝影所周圍,也少有媒體前來,這也給電影拍攝營造了不被打擾的環境。

由於提前聯絡了伊藤信介,羽生秀樹抵達攝影棚外的時候,便已經有云上映畫的員工在等待他了。

在這座屬於松竹映畫,誕生了不知多少經典之作的大船攝影所內,羽生秀樹被員工帶著一路前行,路過了一個個佈景,很快便到了《愛,回家》的拍攝場地。

入眼所見之處,整片區域佈滿了各種各樣的建築,有裡外婆的破舊房子,也有一些看上去是小鎮的佈景。

伊藤信介和劇組所在的地方,則是一處道具大巴車旁邊,他們正在拍攝的是正男與母親返回鄉下的劇情。

羽生秀樹並未立即走過去,而是小聲問身邊的員工,“這個劇情為什麼現在才拍。”

雖然說電影拍攝不需要按照時間線發展進行,而是集中一個場景的故事拍攝。

可一般為了幫演員進入狀態,導演還是儘量會按照時間線發展安排拍攝順序的,尤其是大多數演員都是素人的情況下。

“羽生會長,是因為紺野桑之前沒有檔期,所以才會延後到現在拍攝。”

這位雲上映畫的員工是伊藤信介在片場的助理,對劇組的拍攝情況算是比較熟悉。

“這樣嗎?”

瞭解完情況,看到那邊似乎是一條拍完了,羽生秀樹趕忙走過去。

老遠的他就看到,伊藤信介剛剛從那臺道具大巴車上跳下來。

高估自己的碼子能力了,坐在電腦前面,就想起趙本山和宋丹丹的小品,三天憋出倆字來。

都說碼子有平臺期,我還不信,現在信了,難怪大家都一天兩更呢。

媽蛋,明天中午十二點之前一定更新,晚上不睡覺也要寫。

最後感謝漫遊書海的打賞。

(本章完)